Mon parcours dans la photographie, comment il peut vous aider si vous débutez

Mon parcours dans la photographie

Mon parcours dans la photographie a débuté très tôt, comme vous avez pu le lire dans mon article précédent. La photographie est un art qui a toujours été présent dans ma famille. Les appareils photo ont été les témoins de tous nos souvenirs. C’est un héritage auquel je tiens énormément, et la preuve en est que je conserve encore l’appareil photo argentique de mes parents chez moi.

Mon envie de prendre des photos a pris une autre envergure avec l’avènement de la photo numérique. Je n’avais plus besoin de demander à mes parents d’acheter des pellicules. Avec un simple appareil photo numérique, je pouvais prendre autant de photos que je souhaitais et obtenir le résultat immédiatement. J’adorais ça ! C’est à partir de là que j’ai commencé à réellement m’intéresser à la photographie.

J’ai alors réfléchi à l’objet que j’avais constamment sur moi : mon téléphone portable. Dans les années 2010, les téléphones portables commençaient à être dotés d’appareils photo de qualité pour l’époque, notamment le Sony Ericsson Satio. J’ai tout fait pour l’obtenir, car c’était l’un des meilleurs « photophones » du monde (comme on les appelait à ce moment-là), je pense que mes parents s’en rappellent encore tellement j’ai insisté !

Paradoxalement, ma passion de la photo est venue quand j’ai eu mes premiers téléphones portables.

Ainsi, j’avais un téléphone portable équipé d’un appareil photo en permanence à portée de main. L’encombrement ne changeait pas, ce qui en faisait l’outil idéal pour photographier mon quotidien, quand je me baladais, quand j’allais au lycée ou au basket, et surtout ma famille et mes amis que j’adore prendre en photo.

Les « gros » reflex et appareils photo professionnels ne m’intéressaient, j’avais juste envie de prendre des photos sans m’encombrer ni casser la tirelire.

Avec le recul, je ne pouvais pas mieux commencer la photo, avec ces portables, j’avais juste à prendre des photos, sans me poser de questions du réglage. Je devais uniquement me concentrer sur le cadrage et la composition.

Mon téléphone disposait d’un appareil photo simple, sans trop de réglages, et d’une focale fixe, signifiant que « le zoom ne changeait pas ». C’était l’outil idéal pour débuter sans prise de tête. D’ailleurs, beaucoup de formations recommandent de commencer la photographie avec une focale fixe.

C’est également ce que je recommande à tous ceux qui débutent dans la photographie. Pas besoin de se compliquer la vie avec un appareil photo sophistiqué quand on débute. Un smartphone peut suffire pour apprendre le cadrage et la composition dans la photographie.

Mon premier reflex

Après avoir utilisé un autre smartphone avec un bon appareil photo en 2013, j’ai ressenti le besoin de plonger davantage dans la technique. Je voulais quitter le mode automatique et me lancer dans le mode manuel pour maîtriser la photographie. Mon objectif était d’apprendre les bases de la photographie.

En autodidacte, j’ai commencé à explorer ces concepts avec mon premier reflex. Je modifiais les paramètres et observais les résultats. C’était simple et amusant. Entre-temps, je m’aidais de quelques ebooks gratuits, des livres et des tutoriels sur YouTube. Ce n’était peut-être pas la méthode la plus rapide pour apprendre, mais cela m’avait beaucoup amusé.

Si vous ne souhaitez pas passer par ce stade un peu hasardeux, je vais vous faire gagner du temps, je n’ai qu’un seul auteur à vous recommander : Nicolas Croce et son bestseller J’apprends la photographie.

Grâce à son blog que je suis depuis ses débuts et grâce à ses livres, j’ai appris une manière de photographier simple, sans prise de tête, sans langage technique et qui va à l’essentiel.

Puis si vous souhaitez sortir du monde automatique, lisez L’essentiel de la photo du même auteur.

Je vous conseille fortement de vous former. Pour ma part, j’étais autodidacte dans un premier temps, puis je me suis tourné vers des formations payantes. Croyez-moi, les formations payantes valent vraiment la peine et vous feront gagner du temps. Quand j’ai réellement commencé à me former, j’ai vite constaté des progrès dans ma pratique, et cela m’a encouragé d’autant plus à continuer à apprendre. Le risque lorsque nous essayons de nous former gratuitement en cherchant un peu partout sur Internet est de nous perdre avec un flux d’informations important sans ordres précis, et cela peut nous décourager.

En choisissant une formation bien faite et complète, l’auteur de la formation a fait les recherches à notre place et on profite de son expérience. C’est à juste titre de le payer pour cela, mais avant d’acheter n’importe quelle formation ou « masterclass », faites d’abord des recherches sur l’auteur, jugez les avis et les recommandations, ne prenez pas les premières formations que vous voyez sur internet.

Mon équipement était modeste à mes débuts. J’ai choisi un appareil photo reflex d’entrée de gamme, le Nikon D3200, avec un objectif 18-55mm. Ce matériel m’a permis d’apprendre les bases de la photographie sans me perdre dans des réglages complexes. Ce fut une excellente décision.

Ce reflex ne disposait pas de boutons personnalisables, de nombreuses options inutiles, ou de termes barbares. Il se concentrait sur l’essentiel pour l’apprentissage de la photographie. Cela m’a permis de me concentrer sur les fondamentaux. De plus, le choix d’un format APS-C, doté d’un capteur plus petit qu’un plein format, rend mon boîtier plus compact et mes objectifs plus légers.

Cela a facilité mes voyages, car j’avais moins d’encombrement. Mon appareil photo était constamment à mes côtés, ce qui me permettait de m’entraîner régulièrement, que ce soit au quotidien ou en voyage. Malgré le fait que mon appareil photo était d’entrée de gamme, cela ne m’a pas empêché de remporter des concours photo, d’exposer mes œuvres, d’être publié dans un journal régional et même de devenir, le temps de quelques galas, le photographe de mon université.

Passage à l’ère de l’hybride

Après quelques années d’utilisation intensive du D3200, j’ai ressenti le besoin d’un appareil photo professionnel offrant de meilleures performances en sensibilité et une qualité d’image supérieure. C’était l’occasion de faire un choix important, que vous pouvez découvrir en détail dans un article que j’avais écris sur le blog il y a quelques mois.

En résumé, j’ai opté pour un appareil photo hybride, car je ne voulais pas m’encombrer de matériel lourd lors de mes déplacements. Ensuite, il a fallu décider entre un format APS-C et un plein format. Le choix n’a pas été simple, mais l’encombrement a joué un rôle décisif là encore, un appareil photo APS-C restera plus léger et ses objectifs aussi par rapport à un plein format. Mon choix s’est porté sur un modèle APS-C de chez Fujifilm, qui correspondait parfaitement à mes besoins. J’ai été séduit par leur approche de la photographie, leur design rétro évoquant l’argentique et son faible poids, mais j’avoue que le fait que l’appareil photo de mes parents était un Fuji avait joué aussi.

J’ai particulièrement apprécié le modèle X-T3, avec son design, sa praticité et sa facilité de prise en main. Tous les réglages essentiels sont accessibles via des molettes, ce qui m’aide à gagner un temps précieux en photographie de rue et en voyage. Avant même d’allumer l’appareil photo, je sais comment il est configuré. J’en parle en détail dans cet article dédié que je vous recommande de lire.

L’importance de la formation et de la pratique

La photographie ne se résume pas à l’équipement. Cela nécessite aussi de la formation et de la pratique. J’ai suivi des formations auprès de grands photographes tels que Nicolas Croce, Steven Herteleer et Fred Marie, leur vision des aspects qui entourent la photographie m’a beaucoup aidé dans ma pratique.

Je parle fréquemment de Nicolas Croce, car cet auteur a profondément modifié ma perception de la photographie, ainsi que ma vision de la vie en général. Bien sûr, je pourrais vous parler d’autres auteurs et photographes qui m’ont inspiré, tels que Tom Hagen, Ansel Adams, Julien Fabro, Jacques Dieppedale, mais cela nécessiterait un article à rallonge.

Au fil de mon expérience dans le monde de la photographie, j’ai exploré différentes approches pour apprendre la photographie. Même si je n’ai pas envisagé d’en faire mon métier – ce n’est d’ailleurs pas le cas – j’ai toujours souhaité que la photographie demeure un loisir. Pourquoi ? Pour avoir la liberté de créer des images qui me ressemblent, sans la pression des attentes d’un client exigeant son propre style photographique. Cette perspective découle en grande partie de ma lecture des ouvrages de Nicolas Croce, qui ne tire pas ses revenus de la photographie, mais de ses livres. Cela lui permet de continuer à pratiquer la photographie comme il le souhaite, tout en partageant ses découvertes avec ses lecteurs.

Je ne m’intéresse pas uniquement à la photographie au sens strict, mais à tout ce qui l’entoure. Mon conseil pour les débutants en photographie est de se concentrer sur ce qui les passionne le plus et de ne pas se laisser influencer par la publicité ou les réseaux sociaux. Dans l’univers de la photographie, les constructeurs mettent l’accent sur la vente de matériel sophistiqué. Mais lorsque l’on débute en photographie, tout cet attirail d’appareils complexes est inutile, car il ajoute de la complexité là où il n’y en a pas besoin. J’en parle plus en détail dans mon eBook que vous pouvez télécharger gratuitement en suivant ce lien.

Le plus important reste et restera toujours la formation et la pratique, le matériel photo n’arrive qu’en seconde position.

Si vous débutez la photographie, je vous partage quelques ressources complètement gratuites puis une autre payante.

Quand j’ai commencé la photo au reflex avec le Nikon, j’ai trouvé un blog qui offrait gratuitement un eBook qui s’appelait nikonpassion.com. Il est géré par Jean-Christophe Dichant, photographe et formateur. Son eBook m’a beaucoup appris à mes débuts. À présent, il ne propose plus qu’un simple eBook mais une boîte à outils complète pour débuter et avoir les bases de la photographie gratuitement. Je ne peux que vous conseiller de vous inscrire à sa newsletter, j’y suis toujours abonné et je reçois régulièrement des conseils même si son blog est axé sur la marque Nikon.

Un autre site que je recommande est phototrend.fr. Il propose des formations sur la photo ainsi que des tests d’appareils et de matériel. On y trouve également des informations sur les logiciels et le matériel qui peuvent accompagner les photographes. Récemment, j’ai acheté un écran d’ordinateur et grâce à une analyse technique détaillée sur le fonctionnement d’un écran et les besoins d’un photographe, j’ai pu trouver celui qui répondait le mieux à mes attentes.

Puis je finirai par l’université de la photo proposée par Nicolas Croce. Comme je vous le disais plus haut, si vous souhaitez gagner du temps, progresser rapidement, les formations payantes sont un très bon tremplin. A mon avis, il s’agit de la meilleure formation qui existe actuellement sur internet, elle est simple, sans langages techniques et adaptés à tout les profils.

Le principe est simple, avec un abonnement mensuel de 9€ ou annuel de 70€, vous aurez accès au moyen d’une applications non seulement aux formations mais à une communauté où vous pouvez demander de l’aide et partager vos photos. Vous aurez également accès à des exercices mensuels préparés par Nicolas.

Voici le programme des formations que vous pouvez retrouvez à cette adresse : https://uncoinanous.com

• Partir sur de bonnes bases (5 leçons et exercices)
• Comprendre le triangle de l’exposition (9 leçons et exercices)
• Sortir du mode automatique (11 leçons et exercices)

Comme vous pouvez le voir, il y a tout pour apprendre la photo dans les meilleures conditions.

Si j’en parle aussi bien, c’est parce que j’en fais partie. Nicolas et toute la communauté de cette université m’ont aidé à écrire mon premier eBook.

En parlant formation, il existe une formation totalement gratuite proposée dans l’université de la photo, n’hésitez pas à la suivre, elle s’intitule l’éveil du regard que vous pouvez trouver à l’adresse suivante universite.photo/eveil-regard

Pour finir cet article, j’aimerai insister sur l’importance de maîtriser les bases de la photographie, qui n’ont pas changé depuis la création de cet art :
– le temps de pose,
– la sensibilité
– et l’ouverture.

Peu importe que l’on utilise un smartphone, un appareil photo standard, professionnel ou un argentique, le but reste le même : capturer la lumière.

Une fois que vous aurez maîtrisé ces bases, vous pourrez explorer l’art de la photographie proprement dit. Mon expérience m’a appris qu’il ne faut pas négliger ces étapes. Omettre ces étapes revient à courir le risque de passer à côté d’aspects essentiels de la photographie.